LDC Live
Lodazal
- Estreno absoluto
- 19:00 - 20:30
- Centro Cultural Casa de Vacas (Retiro)
- Recoge tu ticket una hora antes en la taquilla del Centro
- Gratuito. Aforo limitado
- El espectáculo incluye coloquio posterior
Sinopsis
Lodazal como proyecto, comenzó a partir de la idea de investigar los significados profundos de dicha palabra, junto a un trabajo de campo que nos permitiera desarrollar la dramaturgia de la obra. Así ha sido, y como era de esperar, en esta tipología de trabajo, todo ha dado un vuelco respecto a la idea original.
El propósito en un primer momento, era focalizarnos en la crueldad en sus diferentes contextos socioculturales, tomando como referencia nuestra anterior obra COYOLX, y la utilización de elementos líquidos al final de la pieza.
Al reflexionar sobre la crueldad, lo grotesco , la alegoría y elementos líquidos, hemos llegado al BARRO como materia. Este elemento nos ha llevado a otras connotaciones y consideraciones: la tierra y su alquimia.
Pero, nada mas empezar el trabajo de investigación, nos hemos topado con la temática de la España vaciada..
Investigando sobre algunos pueblos significativos de la España vaciada, hemos encontrado, por medio de un lugareño, de la región de Burgos, información crucial al respecto de los pueblos devastados por los incendios ocurridos en el verano de 2022.
Nos encontramos así, con un escenario imponente: ¡bosques de cenizas; pueblos en ruinas y una población apartada de su lugar de origen!
Sin la menor duda, hemos dado un vuelco al significado original de Lodazal, para inmergir en esta realidad inmediata.
Desde un principio, nuestra intención con respecto a este proyecto, ha sido mediar con vistas a ahondar cuestiones que tuviesen una relevancia social, evitando quedar en una mera alegoría sobre lo rural. Las respuestas que buscábamos sobre la España vaciada cogían así su vuelo!
Nos encontramos con personas entusiasmadas con el proyecto y especial interés en plasmar sus historias; entre ellas, estaba Ana Maria García, Alcaldesa de Santibáñez del Val.
La pieza se desarrolla así, a partir de un sorprendente escenario:
¡Ruinas, destrucción, migración y reconstrucción!
Un sorprendente escenario : España vaciada ¡Ruinas, destrucción, migración y reconstrucción!
Lodazal es un proyecto de danza contemporánea vivo, con una sorprendente video creación de 17 minutos, del director Juan Vicente Chuliá rodado en los pueblos desolados de la provincia de Burgos, cuenta con musica original de Antonio Martin Perez y musicas pro grabadas de Ramon Paus. En escena las bailarinas y coreógrafas Estrella Martin Picanes y Cristina Masson.
Con orígenes en el significado del barro para transformarse en un ¡renacer de las cenizas!
Localizaciones: Burgos, Covarrubias, Quintanilla del Coco y Santibáñez del Val.
Ficha técnica
Dirección Artística: Cristina Masson
Coreógrafas/bailarinas: Cristina Masson y Estrella Martín Picanes
Música original: Antonio Martín Pérez
Videoartista: Juan Vicente Chuliá
Plástica Escénica: Pilar Duque
Producción: EnClaveDANZA
Apoyo: Comunidad de Madrid
Colaboran: Población Santibáñez del Val, Espacio Joven de GAMONAL(Burgos), Centro Coreográfico Canal.
La Compañía
“Nos interesa investigar sobre el movimiento contemporáneo, y me fascina captar un gesto fortuito acaecido por error o acierto”
(Cristina Masson)
EnClaveDANZA está encabezada por la bailarina y coreógrafa Cristina Masson, quién es a su vez directora Artística de la Compañía, es un encuentro fugaz de consciencias diversas. Integrada por bailarinas/es y coreógrafas/os de distintos estilos y nacionalidades, en torno a las sorprendentes posibilidades del cuerpo; son profesionales del mundo de las artes, quienes permiten desarrollar las líneas estratégicas de acción, a la par que complementan la labor de la compañía.
Desde su creación, ha sido labor de la Compañía promover la creación artística y la investigación, la generación de proyectos de creación artística, mediación cultural, labores pedagógicas y de exhibición de obras, así como la búsqueda de la igualdad y presencia de la mujer para que encuentren en la danza, un medio de expresión y desarrollo en el arte.
En su misión de impulsar y promover el desarrollo de la danza y de su acercamiento a la sociedad, la Compañía EnClaveDANZA ha desarrollado una serie de proyectos y actividades entre los que destacamos la organización del Festival de danza LDC, el documental “Danzantes” y la producción de su última obra “Coyolx”. Además, en los últimos cuatro años se mantuvieron relaciones de acción y de creación con otras compañías tan importantes como Gruppo E-Motion de L’aquila-italia, Atacama (Roma – Italia), Twain de (Tuscania-Italia), Art Garage (Nápoles – Italia), Andrágora (México), Giro8 (Brasil), Piso 9 (Argentina) y otras en España, como: Cía. Hojarasca Danza, Larumbe Danza, Elías Lafuente Danza Down, entre otras de gran relevancia. Estas relaciones, tienen como principal motivación el incrementar actividades de intercambio y residencia, talleres de creación para profesionales, masterclass, entre otras acciones que permitan ampliar las alianzas.
Motivada por la multiculturalidad de sus miembros, en sus obras hibridan disciplinas como la literatura, la pintura y el video experimental, ente otras disciplinas y técnicas que enriquecen su imaginario. La producción de “Fatum”, uno de los primeros trabajos representativos de la compañía, con estrenos en Montpellier y Madrid, nos encerró en un híbrido genérico entre la plástica, la danza y la música. A este le siguieron “Ausente en Negro”, en la que acuden a la memoria del espectador, los lienzos carnales e inquietantes de El Bosco y Francis Bacon. La literatura de Jean Paul Sartre imbuye de contenido los movimientos coreográficos con “Querido Antoine”, y en La Noche, las técnicas audiovisuales confunden la vigilia con el sueño, lo real con el onírico.
El proceso creativo de la compañía se encuentra muchas veces gobernado por el azar, teniendo la improvisación como herramienta para bucear en el caos bullente y rescatar espacios de habitabilidad, mientras que el abordaje de la figura femenina y el rol de la mujer en la sociedad actual, influencian un universo de paisajes coreográfico, como aquellos surgidos en las creaciones: Goldberg, Sobre Fondo Roto, 3Mujeres, Diosas del Agua, COYOLX. Nuestro ideario de proyectos rescata historias únicas con una narrativa actual, que explore la innovación en la técnica y en la puesta en escena.
Realiza trabajos de encargo, como el realizado junto al Festival de Música de 3CANTOS, desarrollando una actuación coreográfica para el homenaje a Leonard Bernstein; Música concebida para dos pianos.
Giras internacionales como: Festival “I Cantieri dell’Immaginario” de L’Aquila – Italia. Con la obra.
Web y redes sociales:
www.enclavedanza.es
@cristinabeatrizmasso
@estrellaingravida
@enclavedanza
@juanvichulia
