Giratorque

Sinopsis

“Girar mediante un torque. ¿Cómo se dispone el cuerpo al establecer una relación con un objeto? ¿Se distancia e independiza de este? ¿O lo hace parte de él, cómo una extensión de él mismo?”

La coreografía se desarrolla sobre tres cilindros giratorios blancos de diferentes tamaños, los cuales poseen ruedas para poder desplazarse, en un espacio blanco limitado por un cenital difuso. 

La intérprete interactúa a través del movimiento con los objetos, llevando a cabo diversas posiciones, desplazamientos y giros, según las posibilidades de su propio cuerpo. 

El diálogo con el objeto está basado en el concepto físico del “torque”, generando movimientos desde la aplicación de una determinada fuerza sobre un punto radial respecto a un eje, esto se aplica tanto para las articulaciones del cuerpo como para el movimiento de los cilindros. 

Existe una evolución corporal desde una relación funcional y distanciada con los cilindros, a un diálogo corporal con los objetos que introduce a la intérprete a una nueva corporalidad, volviéndose un “cuerpo objeto”. Por lo tanto, el carácter de la coreografía es experimental y lúdico, se encuentra en búsqueda de las posibilidades físicas y espaciales, disponiendo al cuerpo a una relación con los objetos desde esta perspectiva. 

El espacio sonoro dispone un ambiente que se suma a este carácter. Alude a los movimientos funcionales y a las formas geométricas; en el caso del vestuario y escenografía, esta geometría es más básica y minimalista, en el caso del movimiento la geometría se complejiza. Estas características hacen una referencia al movimiento artístico propuesto por la Bauhaus.